(一)陶瓷展品的特点
设计师在展品布局设计中要了解陶器和瓷器的不同特点，作出相应的空间设计。青铜器展览的光照与陶瓷相比亮度必然高得多，雕塑展品与陶瓷展品的展柜大小高度也不可能一样。以瓷器来说，无论是艺术瓷还是工业瓷，受其坯形、釉料类型、施釉面积等工艺的差别，器型外观与颜色的差异较大。面对不同质地瓷器的釉面展现的纹理与颜色，在不同光影和背景的影响下，展品观感会在展厅内有明显差异，布展者便会需要根据其器型特点来进行针对性调整，因此空间设计师需要给予未来布展者一定的后期可操作性空间，以展品灯光表现为例，部分艺术家群体主张热爱自然，喜欢用自然光来展现自己的作品，想传达与室外的自然环境形成整体，生于自然的氛围。
这就要求设计者在展厅设计空间需留有一定高规格大体量的窗户，用以满足不同展品背后参展者的需求。同样也会有参展者对人工光源有着较为苛刻的需求，不同人工光源的色温、照度以及照明器具方位的可控角度这些都应该是布展者可调整的，这样才能在布展中展现出展品最佳的状态。
(二)陶瓷展厅的布局
展品的布置应有明确的规划。展厅每次布展所要展示的艺术品大小高低都不可控，所以应以历史时间、作品主题性、展品重视度或不规则随机形态进行空间布局，根据展览主题的不同，设计者需要作出能够融合多种类布展主题需求的设计。需要依据展览的特点，对空间进行大小拆分重构，让不同空间对应不同感受的陶瓷展品，布展者以此需求一定主题的空间时，这就需要展厅在设计初规划大面积可分割半封闭空间，并设计制作一定数量可移动墙体，配合不同颜色墙纸、涂料等来做出新主题的空间布局。同时，根据一些陶瓷展品的反光特性，也要对地面的材料选择进行斟酌，以深色调为主，能够压制空间吊顶上光源的反射为佳。
空间纵向层次变化也十分需要发掘重视：通过升降处理局部空间地面，定制设计不同特色展架，定制可升降灯具，设计可自由拼合不同高低的展台...这些硬软装设计上都还有待提升。若仅仅依赖于空间中传统人工照明器的灯光效果和传统白色烤漆展台的衬托，则展现不出展示空间的多样化创新，也更体现不出陶瓷氛围。
(三)展厅墙面与吊顶的探索设计
陶瓷产品不同于其他工艺品，易受环境影响，墙面的颜色变化不宜过多，避免喧宾夺主。对于传统样式陶瓷展品，墙体颜色的塑造，常见的白灰色系、低纯度色系均较为适宜。现代创新样式的陶瓷展品，则更多需要和作品创作者沟通设计，很多艺术家也会将作品背景墙颜色作为作品表现中的一环，追求展厅背景颜色的处理能衬托展品有着奇妙变化的视觉效果。
还有些特定目的或主题的展品背景墙颜色随展览主题而配色，如以红色革命抗战为主题的作品展其展厅墙面以红色为主基调渲染展品的主题性，其呈现方式也十分具有特色。所以，展厅墙面的可塑性要高，要考虑涂料施工的外部条件，提前对开窗光线、通风、卫生等作出预留规划。
展厅的吊顶应该具有简洁易拆的特点，全封闭与半封闭结构都有改进的空间。传统固定式的轻钢龙骨或木龙骨吊顶配合石膏板饰面外挂轨道射灯的设计和工业风格裸露吊顶直挂灯具的设计，都拘束了吊顶的后期可塑性。因其固定的打孔灯具位缺少机动性和灵活性，影响展厅未来依照不同展览主题更改布局的需求。
不同展品的摆放受到吊顶处灯具移动性差的影响，也无法做到对展品光影理想效果的精确把控，且灯具灯光有效利用率不高。
不同陶瓷展品的展件大小、器型外观、表面肌理等都有着巨大的差异，对吊灯、射灯等灯具打光的高度和位置都有所需求。若吊顶能为灯具在空间内横向移动和纵向降升充分预留挂置空间，则展品的布置操作空间能够得到极大的提升。
因此吊顶材料宜简易灵活，如采用条形铝方通吊顶形式使其可以在视觉美观秩序的基础上给顶部空间后期灯具移位增加灵活多样性。同时对应展示灯具的设计也应该更加细致和多元化，在传统轨道灯的基础上往照度、色调易调节和可移动性的方向发展。
